LAS MUÑECAS DE CURRO ROMERO, SUTILEZA Y
DENSIDAD
Por: Hassan González
De las muñecas de Curro Romero surgió la
figura, desde ellas se puede contemplar su toreo desde un punto de vista
estético, de ellas, diminutas y elegantes, surgían pinceladas que escondían un
cuerpo tosco para el toreo.
Sus muñecas fueron capaces de convertirlo en un torero
comprensivo con la inconsciencia del toro. Recogieron con el capote al animal
para convertir el embroque en serenidad, sutileza reñida con gestos bruscos,
muñecas que hacían deslizar las manos sin presión ante la fuerza del toro,
creando un milagro efímero.
Esto es parecido al estudio de la restauración de la “Santa
Ana” de Leonardo da Vinci, porque cuando
Curro recogía al toro con el capote aparecían pinceladas, como las que
se descubrieron en el vestido de la madre de
la Virgen y que habían estado tapadas por la suciedad.
Esa “suciedad” que en la tauromaquia es la vulgaridad del
tecnicismo, del pase, de la verónica “al cuadrado dividido por x”, pura
matemática técnica, con buen resultado quizá, pero fría y sin emoción.
Curro Romero, como Leonardo da Vinci, dibujó un toreo de
extrema sutileza que con toques leves empaparon el toreo de colores.
Inconcientemente nos enseñó que en la tauromaquia “sutileza
y densidad deben estar en perfecta armonía.”
